miércoles, 5 de noviembre de 2014

No vivas en el pasado Marge!




La onda vintage esta muy de moda entre los guitarristas y musicos en general. y ya tiene tiempo estando de moda. y te aseguro que va a estar de moda un ratote mas.



Por que esta de moda? Personalmente creo que entre guitarristas, se debe NO a la falta de guitarristas mainstream que puedan inspirar a un guitarrista joven. Por supuesto tampoco se debe a la falta de acceso a la musica (internet), ni a lo dificil que es conseguir musica en la actualidad (en mis tiempos, agarrabas 2 cassettes y ponias uno en play y otro en rec ,  esperabas una media hora, volteabas los 2 cassettes, hacias lo mismo y tenias tu copia de tu disco. eso era mi P2P file sharing), si no a lo flojos que somos para descubrir musica nueva y/o oculta. La gente que lo hace, por lo general son vatos rarillos que forman parte de una escena INSPIRADA en artistas retros. jajaj , es un circulo vicioso. Chequen muchas bandas indies, o hipsters de la actualidad. Muchas bandas indie funcionan con la intencion de sonar retro. Tiene esto algo de malo? Claro que no! Es musica. Todo se vale mientras se haga con pasion. Me estoy desviando del tema. Empecemos...

Para no echarme gente encima como es costumbre, Soy totalmente neutro a los gustos musicales de la gente que me lee. Hay bandas que me gustan, hay bandas que no. Todo esto se trata de aceptar los gustos de cada quien. 



Muchos que van a Pepismusic o preguntan por inbox en el facebook de la tienda, preguntan cosas como: " como le puedo hacer para sonar como hendrix? " , " quiero sonar como santana en woodstock. que hago?", " quiero una rick para sonar a beatles".

Pongamos un ejemplo. Digamos que quieres sonar a Robert Johnson con tu guitarra acustica. Ese vato grabo en 1937; en las epocas en que chabelo estaba firmando el contrato con televisa para hacer su programa " en familia". Si quieres sonar como el, necesitas una maquina del tiempo que te lleve a 1937, hacer un pacto con el diablo y grabar en el mismo estudio, con la misma guitarra y con la misma habilidad ( no se cual de todas este mas dificil).



Quieres sonar como Tony Iommi de Sabbath en tiempos de gloria? Regresate a 1970. Cortate los dedos, graba en el mismo estudio. Quieres sonar como el en el video de Iron man? necesitas ponerte a practicar, ecualizar tu amp, cortarte los dedos, regresar el tiempo y luego grabar tu video en cinta para que pierda un poco de calidad de audio. Extraer el audio, sacarle copias para que se ensucie un poco, te quedas con la copia numero 129 y a lo mejor ahi vas a poder sonar algo parecido.

A lo que voy con esto , es que uno no puede basarse en grabaciones viejas de sus artistas favoritos para definir su sonido. La calidad de audio en los 60s y 70s era inferior a la que tenemos hoy en dia (Notese que estoy hablando de las grabaciones en audio y video con las que contamos. La calidad de instrumentos y gear es cosa muy a parte y espero hablar de ella en un futuro). 

Para sonar como Hendrix, lo primero que necesitas hacer es aprenderte las canciones sin preocuparte si estas ecualizado o no como el o si tienes el mismo fuzz en tu cadena. Lamentablemente, este es por lo general el ultimo paso que queremos tomar. Despues de eso, es necesario escuchar y aprender. Ver sus videos y checar como  esta haciendo las cosas que hace (ese vato estaba enfermo). despues de que estudies sus bends, sus escalas, la manera en que ahoga cuerdas, harmonicos etc, ENTONCES SI estas un poco mas preparado para capturar la escencia de su sonido.

Lo cierto es que si te tomas el tiempo para hacer todo esto, lo mas probable es que en el proceso encuentres el sonido que a ti te gusta y no tengas la ambicion de emular a nadie jajajaj. Lo he visto miles de veces. Es totalmente cierto. 



Aqui en Monterrey, tenemos bandas buenas y bandas malas de covers. Una excelente banda de covers a mi gusto es "Cactus". Javier Ferretiz (guitarrista de la izquierda) es un maestrazo para tocar. Toque lo que toque, lo escuchas y sabes que esta tocando el. Tratando ligeramente de emular el sonido de la cancion que esta tocando (al final del dia, esta tocando covers), pero dando un tono excelente. Si checas el gear que trae , te espantas de todo lo que puede hacer con tan poco. Neto Arteaga (el guitarrista de la derecha) a parte de ser mi luthier de confianza (brazos quebrados, acabados de pintura, etc. Lo que no puedo hacer, se lo mandamos a Neto), es al igual un Mounstro para tocar. Estilo propio. Inspirado en muchisimas cosas. Gear modesto. Sonido bestial.

Por el lado contrario, tenemos bandas de covers maletisimas. Me estaba contando un buen amigo que el fin de semana pasado fue a un bar a ver a un grupo en vivo a tocar y que estaban tocando mal el riff de Enter Sandman. No es broma. Si existen grupos que tocan mal el  riff de Enter Sandman en Monterrey.



Sonar vintage no tiene nada de malo. Bandas como Strokes, o Artic Monkeys hacen un excelente trabajo. estilo propio inspirado por musica vieja. Si vemos al grupo "the cardigans" en los 90s, tambien llevaba esa onda. Sonaba muy bien :). En Mexico, podemos tomar como ejemplo a "enjambre", que tiene esos arreglos viejitos, apoyandose con una gama grandisima de pedales y efectos. por cierto, como que nadie les pone atencion a sus 2 guitarristas. Muy buenos arreglos de verdad.

En la musica, todo se mete en una licuadora para dar un buen resultado. Si quieres dar un buen resultado, es necesario que te metas a la licuadora. Si te quedas tratando de ser alguien que murió en los 70s, va a estar muy cabron que te conozcas como guitarrista.

Cuantas veces hemos ido a ver una banda de covers en la que el guitarrista hace lo posible no tan solo de sonar sino tambien de posar de esta manera?


Juan Perez como guitarrista , es Juan Perez como guitarrista. Steve Vai es otro pedo. No vas a ser el. NUNCA. No lo intentes!!

Por otro lado, darle un toque a un artista esta a todo dar. Tus influencias se reflejan y se tienen que reflejar en tu manera de tocar. Muchos artistas famosos utilizan pedales o guitarras signature de otros artistas y hacen cosas totalmente opuestas y/o contrastantes a lo que hacia su artista "inspirador". Comprar un pedal signature es bueno, siempre y cuando no lo vayas a aventar a los foros de facebook a la semana porque no sacaste el sonido del artista que le scuchaste a tu artista favorito(sacate tonos de dave mustaine en su zoom G21M signature lololol). Esto se trata de experimetar y sacar tu sonido. 

Una cualidad de la que todos gozamos infinitamente es la creatividad. A mi gusto, una de la cualidades humanas mas importantes.

En los 60s y 70s, habia artistas que inspiraban a los artistas que nos inspiran a nosotros. Como no habia mucha info de donde agarrarte, los musicos optaron por sacar su propio sonido. Eso hizo el boom en los 70s.

Mismo caso en los 90s. Todo era tan "igual" por todas partes, que una escena de musicos dijo " a chingar a su madre todo lo que conocemos, hagamos algo nuevo".

La epoca del Nu Metal fue inspirada por 2 corrientes predominantes en la musica totalmente opuestas. Una de ellas el Rap y hip hop de los 80s y 90s. Licuadora total.

Obviamnete, toda escena musical viene inspirada o con toques de otras tendencias. De este tema podria escribir un libro completo pero dejemoslo asi por ahora.


Bueno pues

Bienvenidos sus comentarios. Si creen que soy un pendejo, Chingon! Bienvenidos sus comentarios!